ESTRATTI DELLA CONFERENZA STAMPA

DI MASSIMO FAGIOLI

Roma, 1º giugno 1998

"Il cielo della luna" è un film che "prevede un interesse ad una comunicazione 'altra', ad un linguaggio 'altro', al quale non siamo abituati". Cosí un critico cinematografico ha definito il film di Massimo Fagioli dopo l'anteprima romana. Quello che emerge da questa opera, oltre ai contenuti, tutti da sviscerare e profondissimi, è la ricerca sulle immagini. Immagini, identità dell'essere umano, rapporto con il cinema e la comunicazione: sono questi i punti che Massimo Fagioli ha toccato nella conferenza stampa del 1º giugno scorso.

D.: Perché una donna come protagonista e non un uomo?

Massimo Fagioli: Ah! Perché il cardine fondamentale di tutta la mia vita è la ricerca dell'immagine femminile.

D.: Quello che non potrà mai capire...

M. F.: Sí, quello che non ... Esatto, è giustissimo. Perché? Beh, io ho anche una teoria precisa. Questo discorso della ragione che è essenzialmente maschile ha portato fino ad un certo punto, e quando si tratta di realtá psichica, di realtá umana, per non dire di realtá inconscia, la ragione non capisce assolutamente niente. Occorre la fantasia inconscia che ha un nesso nettissimo con l'immagine femminile. Sono convinto che la ragione ha sempre vissuto questi 2500 anni di civiltá con la negazione dell'immagine femminile e della donna. Basta pensare alle formulazione teoriche anche di Marx e dei moderni scienziati sul fatto che la realtá umana comincia con la parola: questo significa che un bambino di sei mesi non è realtá umana. La ragione ha detto questo per 2500 anni e nessuno mai si è opposto, non considerando le conseguenze piuttosto tragiche, che se il bambino non è realtá umana, si puó uccidere con tutta la facilitá, come si uccidono gli animali.

D.: Lei ha detto che la sua ricerca si muove sulla figura femminile, perché?

M. F.: Appunto, per questa ragione. Se poi vogliamo dire un fatto privato e personale, forse mi sento in colpa come uomo e quindi devo fare i conti con l'immagine femminile e con l'identitá femminile. Non Ýposso negare assolutamente che sono anch'io figlio di una cultura di 2500 anni. E quindi devo fare i conti con un'eventuale inconscia negazione della donna. Per cui faccio queste cose e vediamo se c'è la negazione, vediamo se nel film c'è la negazione, se la costruzione di un'immagine di donna di questo genere comprende una negazione. Oppure va costruita, appunto, in maniera diversa, va pensata, vissuta, immaginata in maniera diversa.

D.: ll cinema quanto l'ha aiutata a capire?

M. F.: Mi ha aiutato nel senso che mi ha posto di fronte a un mezzo di linguaggio e di comunicazione che la parola articolata non ha, e per di piú il cinema mi mette di fronte alla situazione che si puó comunicare, pensare, essere, anche senza parola verbale. E allora il cinema si lega perfettamente a questo che dico e allora anche il bambino puó comunicare pur non avendo ancora la parola. Poi, notoriamente anche se culturalmente, e non ¢naturalmente, anche la donna quanto a parola è stata sempre tenuta da parte.

D.: Nel rapporto con le immagini il pensiero ha avuto per lei un valore dominante o era l'immagine che vinceva?

M. F.: Penso che sia stata prima l'immagine del pensiero, anche se la mia storia l'ho cominciata, appunto, non con le immagini, che sono comparse piú tardi, ma scrivendo libri, cioé con la parola e con la scrittura, peró sotto a quello ci doveva essere l'immagine, altrimenti la parola sarebbe stata una parola astratta, che non avrebbe certo potuto parlare di questa realtá psichica e particolarmente, inconscia.

D.: Si dice che molti registi seguono le proprie ossessioni, le proprie zone d'ombra. Ma seguire le proprie ossessioni o le proprie ricerche, quanto è cinema secondo lei?